Post By：2017/11/30 12:05:37
山水畫在任何時代都會不斷的閃耀出新的生命的火花.
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中國山水畫大家藍立克教授的山水畫具有鮮明的中國畫特色，他扎根本土，致力為嶗山傳神寫照，在繼承和發(fā)揚黃賓虹先生筆墨精神的同時，將山水畫的內涵之美和筆墨語言之美不斷推向新的高度，這是他六十年來把握創(chuàng)新的主線，而且這種精神和獨特的形式語言影響了很多的山水畫后學。
作為一種新的繪畫語言的出現(xiàn)，總是需要有后人來繼承，發(fā)揚與廣大，并在此基礎上進一步的探索與創(chuàng)新，焦英，便是其中一位！[img]/tp/2017/1130/1159307970.png[/img]
焦英，號大山、容源齋主人，本科學歷。1963年生于青島，自幼學習書畫，早期拜師著名畫家馮憑先生研習花鳥，八十年代初期師從青島著名書法篆刻家王夢凡先生研習書法與篆刻，并得到老一輩藝術家蔣維崧，杜頌琴等諸位先生的指導與關注，中國書協(xié)第六期書法篆刻班結業(yè)，青島大學美術學院首屆國畫研究生課程班結業(yè)后，一直追隨導師藍立克教授至今，現(xiàn)為山東省美術家協(xié)會和山東省書法家協(xié)會會員，青島寫意中國畫院常務理事。
焦英自2008年追隨藍立克教授以來，一直從事于山水畫的研究與創(chuàng)作，和美術史論方面的學習與探索，作品曾經(jīng)多次參加省市及全國展覽并獲獎。
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畫如其人，字如其人，能有今天的成績，除了焦英幾十年來不斷的謙遜學習、忘我的探求精神、率真的個性，還有對書畫的良好悟性與人品之高韻。
就畫家個體而言,在中國山水畫的發(fā)展中,歷來又都強調畫家的個人修養(yǎng)和精神境界。自古至今,一幅完美的山水畫作品無不蘊含著畫家對社會、生活、人生、哲學的認識,成為畫家心性的流露。心境和意境也成為山水畫的最重要的審美標準。而畫家的個人修養(yǎng)和精神境界這些必然會受到地域文化背景的影響;山水畫的語言和觀念形態(tài)與其所依托的地域文化之間有著緊密的關系,自然和人文的影響以至于表現(xiàn)出不同的主題、風格,顯示出各自的情感和主張。藝術品的創(chuàng)作必然滲透地方文化的特色。事實上,畫家在創(chuàng)作中是完成了不自覺的地域文化的回歸或再現(xiàn)。
焦英的山水畫，用筆渾厚圓潤，樸拙大氣，絕無當今畫壇邪甜俗賴之流弊。
而且能夠遵循老師教誨，重視寫生，深入嶗山，體會自然之美又能用筆墨表達自然之美，不但有機的運用線條與焦墨體現(xiàn)整體畫面，又能恰當?shù)牧舭着c淡墨相結合體現(xiàn)畫面的空靈與幽遠，設色也繼承了老師的特點，在重點部位形成響亮的主調，而不忘與周圍環(huán)境的呼應與過度，使畫面融入了現(xiàn)代審美意趣，又達到了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、形式與內容的統(tǒng)一。力求作品滿而不悶，密而不亂，與狂放中有含蓄，于艱澀中有靈動和滋潤，在注重局部描寫的同時不忘整體效果的把握。
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“堅持雅操，抱道自高”，焦英能夠去除隨波追流的浮躁心態(tài)，堅持先勇敢的打進去，深刻的理解，揣摩老師的用筆，用墨與用色，時刻提醒自己堅持學術性，不追逐名利，不追求時髦，而更重視師法造化，重視自然規(guī)律，更重視用心去體驗大自然的美。
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齊白石老先生曾告誡弟子：“學我者生，似我者死�！彼�說過，“畫家不要以能傳頌古人姓名多為學識，不要以善道今人短處為已長。要我行我道，我有我法�！饼R老先生告訴我們，學習他人之長時要創(chuàng)造性地吸取，不要“學死”，要能夠在繼承的基礎上創(chuàng)新。我們不管學習哪家哪法，都是從陌生到熟悉，然后由熟悉尋求不同的過程，而這種不同是在熟悉的基礎中探索與尋求，如何跳出來是每個畫家都在思索的問題，作為藍立克工作室優(yōu)秀畫家的焦英，我們期待著她能脫穎而出，創(chuàng)作出有著獨特風格的的豐富多彩的富于新時代的中國山水畫。
